![《拍电影时我在想的事》[日] 是枝裕和 2018-1](https://www.33file.com/wp-content/uploads/2026/10/2026jdbjq.webp "《拍电影时我在想的事》[日] 是枝裕和 2018-1")
一、书籍档案
| 书名 | 拍电影时我在想的事 | ||
| 作者 | [日] 是枝裕和 | ||
| 译者 | 褚方叶 | ||
| 出版社 | 南海出版公司（新经典文化出品） | ||
| 出版时间 | 2018年9月 | 体裁 | 自传性随笔 / 创作谈 |
| ISBN | 9787544294041 | 定价 | 88.00元（精装，354页） |
| 原作名 | 映画を撮りながら考えたこと | ||
| 丛书 | 新经典文库·是枝裕和作品 | ||
| 豆瓣评分 | 8.9分（9274人评价，5星50.1%） | ||
| 微信读书 | 推荐值89.6%（68人点评） | ||
二、版本说明
三、颠覆你认知的三个地方
- 金棕榈导演，是从拍电视纪录片起家的。是枝裕和早稻田大学毕业后先进电视行业拍纪录片，这本书花了大篇幅讲那段经历：他是怎么在电视圈学手艺、怎么被现实挫败、怎么一步步转向电影。他从不讳言自己的出身，甚至专门用两章谈”来源于电视的电视论”。原来打动世界的导演，起点也是给别人打工拍片子的人。
- 他的电影观，一句话说透了。他说：“电影不是产生于自我的内部，而是经由与世界的邂逅诞生的。””电影不该有它的十诫。”又说：”无法取代的珍贵之物不在日常生活之外，而是蕴藏在日常的细枝末节里。”这就是为什么他的电影里全是吃饭、走路、说话这些小事，却能拍得让人掉泪。
- “成长是在无限接近绝望的感受中产生的。”这是写在封面上的话，也是他对自己创作生涯的总结。他拍《无人知晓》拍《小偷家族》，把镜头对准被社会遗忘的人，因为他相信：人在接近绝望的地方，反而会生出活下去的勇气。有读者说，看完这本书，想把他所有的电影重新看一遍。
四、作者真正想说的话
是枝裕和真正想说的，是电影不是炫技，是认真地看人怎么活着。他写自己如何面对亲人的死亡、如何理解血缘与家庭、如何在日常中发现奇迹。他借野田正彰的话说：在追问意义之前，首先必须有快乐地活过的实感。他对电影的理解从来不是镜头、调度、类型，而是”时间”与”人”。他说自己最想讲述的是”时间的轮回”：人失去什么、留下什么、又怎样继续生活。这本书表面讲拍电影，内里是讲怎么活。
五、值得细读的部分
- 后记般的前言：全书基调，先看这里。
- 第一章 用分镜图完成的处女作（1995-1998）：从赊账拍片到《幻之光》的诞生。
- 第二章 青春期·挫折（1989-1991）：电视时代的学徒岁月。
- 第四章 非黑非白（2001-2006）：《无人知晓》与戛纳影帝。
- 第五章 失去亲人，生活何以为继（2004-2009）：《步履不停》背后的生死思考。
- 第九章 作为料理人（2011-2016）：《海街日记》与厨房的哲学。
- 终章 献给今后立志拍电影的人：给年轻创作者的话，全书最掏心处。
- 后记 连锁：为何而写这本书。
六、阅读过程中的感悟
读《拍电影时我在想的事》是一个周日的下午。我原本只打算看一章，结果一口气读到天黑。我工作的地方和电影八竿子打不着，可他的文字有一种魔力：他说”成长是在无限接近绝望的感受中产生的”，我想到自己这些年管车间、盯产线、处理各种麻烦事，好像也是这样，被逼到墙角的时候，反而想出了办法。原来这句话不止对拍电影的人成立。
他写《步履不停》那一章，讲母亲去世后他如何理解”失去亲人，生活何以为继”，我读得很慢。他说最想讲述的是时间的轮回：失去的东西不会回来，但生活会继续，而人就在这继续里慢慢长成另外的样子。我想到我外婆去世那年，家里也经历了类似的安静。那些没说出口的话，那些照常开伙的饭桌，原来都是一种”服丧”的方式。
读到最后他给年轻人的那段话，我合上书想，这本书讲的哪里是拍电影，分明是教人怎么对待自己的工作：认真对待手头的小事，敬畏自己做的事情，然后慢慢走下去。我第二天上班的时候，看车间里那些熟悉得不能再熟悉的设备，好像多了一点新鲜感。是枝裕和说得对，珍贵之物不在别处，就在日常的细枝末节里。
七、这本书应该怎么读
- 先看几部他的电影再读。至少看《小偷家族》或《步履不停》，读起来处处有画面。
- 按时间线读，别跳。全书按创作生涯编排，顺序即他的成长轨迹。
- 不懂日剧的部分可以快进。第七、八章谈日本电视业，对日剧无感的读者跳过不影响主线。
- 配一支笔读。他讲创作观的金句密度很高，值得划线。
- 适合人群：是枝裕和的影迷、电影与创作者、喜欢温柔文字的人、对”如何对待工作”有困惑的人。不建议：期待拍片技巧速成的读者、对日式慢节奏文字不耐受的读者。
| 时期 | 章节 | 作品与阶段 |
|---|---|---|
| 1989-1995 | 青春·挫折·执导与作假 | 电视纪录片学徒时代 |
| 1995-1998 | 用分镜图完成的处女作 | 《幻之光》 |
| 2001-2009 | 非黑非白·失去亲人 | 《无人知晓》《步履不停》 |
| 2011-2016 | 作为料理人 | 《海街日记》的厨房哲学 |
| 2018 | 终章 | 《小偷家族》金棕榈 |
金句：“成长是在无限接近绝望的感受中产生的，这大概才是人生的奇迹。”· “电影不是产生于自我的内部，而是经由与世界的邂逅诞生的。”· “无法取代的珍贵之物不在日常生活之外，而是蕴藏在日常的细枝末节里。”· “电影不该有它的十诫。”
一句话总结：戛纳金棕榈得主历时8年的首部自传性随笔集：一个导演脚踏实地从赊账拍片到金棕榈的全部思考。8.9分/9274人·微信89.6%（68人点评）。
八、读前决策
《拍电影时我在想的事》是戛纳电影节金棕榈奖得主是枝裕和历时8年，写下的首部自传性随笔集。
是枝裕和在书中回顾三十余年的创作生涯，讲述每一部经典作品背后的传奇故事、缘起与理念，记录各个创作时期对电影的探索与思考，以及对世界和人生的看法。其中不仅汇集了电影大师的哲思与灵光，更讲述了一位导演脚踏实地，从赊账拍片到斩获世界各大电影节奖项的励志旅程。
《拍电影时我在想的事》在日本出版后，连续6次紧急加印，得到《朝日新闻》等各大媒体高度评价，更被盛赞道：哪怕再过100年，这本书也一定是创作者的圣经。世界如此精彩，日常就很美丽，生命本身就是奇迹。是枝裕和打动世界的所有理由，都在这本书里。
是枝裕和
电影导演，生于1962年。1987年毕业于早稻田大学文学系。作品多具社会关怀，充满人文主义色彩。
1995年，首部电影《幻之光》迅速引起关注，在日本及海外获得众多奖项。
2004年，以真实事件改编电影《无人知晓》，14岁的柳乐优弥凭借此片成为戛纳影帝。
2013年，电影《如父如子》获第66届戛纳国际电影节评委会奖。
2018年，电影《小偷家族》获第71届戛纳国际电影节金棕榈奖。
后记般的前言
第一章 用分镜图完成的处女作
1995—1998
第二章 青春期·挫折
1989—1991
第三章 执导与作假
1992—1995
第四章 非黑 非白
2001—2006
第五章 失去亲人，生活何以为继
2004—2009
第六章 世界各大电影节巡礼
第七章 来源于电视的电视论
2008—2010
第八章 电视剧能实现的事，以及它的局限
2010—2012
第九章 作为料理人
2011—2016
终章 献给今后立志拍电影的人
后记 连锁
是枝裕和年表
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